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海上术广书法,术的行草写法,宛如大海波涛翻滚。书法作为中国传统文化的瑰宝,一直以来都是人们追求艺术和品味生活的重要方式之一。而海上术广书法,更是书法艺术的一种独特风格,通过其行草的写法,展示出了海洋的壮美与宏伟。

海上术广书法

海上术广书法的行草写法,其笔墨流畅自如,奔放豪迈,形成了独有的艺术风格。每一个笔画都似乎化作了海浪,起伏跌宕,激情四溢。行草的写法之所以能够展现海洋的壮美,是因为它能够自由的表达作者内心的情感。在书法创作中,艺术家会用笔触表现出自然界的种种景象,使得整篇作品具备了生动的画面感。海上术广书法的行草写法,不仅仅是一种技巧的运用,更是对自然的热爱和渴望的展现。

海洋是千变万化的,每一个瞬间都有一种无法言表的美丽。海上术广书法通过行草的写法,将海洋的变化之美展现得淋漓尽致。从潮起潮落,蓝天白云,到风浪起伏,浩渺无际,行草的笔墨和节奏都在模仿着海洋的律动与气息。当观赏海上术广书法时,仿佛可以看到滔滔的海水在眼前翻滚,感受到海风的清凉与湿润。每一笔每一画,都尽情地展示出了海洋的奇妙之处。

海上术广书法的行草写法,让我们感受到了大海的广博与伟大。它不仅仅是一种书法风格,更是对海洋的一种致敬。海洋给予了我们生命之源和无尽的想象空间,而海上术广书法则以其独特的方式,将大海的壮丽与美丽展现在纸上。正因如此,海上术广书法的行草写法成为了书法艺术中不可忽视的一部分。希望我们能够继续欣赏到更多海上术广书法的精彩作品,感受到大海的无穷魅力。

海上术广书法,术的行草写法

中国民间故事-柳公权练字

柳公权是唐京兆华原(今陕西省耀县)柳家塬人。他小的时候,字写得很糟,常常因为大字写得七扭八歪受先生和父亲的训斥。小公权很要强,他下决心一定要练好字。经过一年多的日夜苦练,他写的字大有起色,和柳家塬年龄相仿的小伙伴相比,公权的字已成为全村最拔尖的了。 从此以后,他写的大字,得到同窗称赞、老师夸奖,连严厉的父亲的脸上也露出了微笑,小公权感到很得意。 一天,柳公权和几个小伙伴在村旁的老桑树下摆了一张方桌,举行“书会”,约定每人写一篇大楷,互相观摩比赛。公权很快就写了一篇。一个卖豆腐脑儿的老头放下担子,来到桑树下歇凉。他很有兴致地看孩子们练字,柳公权递过自己写的说:“老爷爷,你看我写得棒不棒?”老头接过去一看,只见写得是“会写飞凤家,敢在人前夸。”老头觉得这孩子太骄傲了,皱了皱眉头,沉吟了一会儿才说:“我看这字写得并不好,值不得在人前夸。这字好像我担子里的豆腐脑儿一样,软塌塌的,没筋没骨,有形无体,还值得在人前夸吗?”几个小伙伴都停住笔仔细听老人的品评,小公权见老头把自己的字说得一塌糊涂,不服气地说:“人家都说我的字写得好,你偏说不好,有本事你写几个字让我看看!” 老头爽朗地笑了笑,说:“不敢当,不敢当!我老汉是一个粗人,写不好宇。可是,人家有人用脚都写得比你好得多呢!不信,你到华京城里看看去吧!” 起初小公权很生气,以为老头在骂他。后来想到老头和蔼的面容,爽朗的笑声,又不大像骂他,就决定到华京城里去看看。华京城离柳家塬有40多里路。第二天,他起了个五更,悄悄给家里人留了千纸条,背着馍布袋就独自往华京城去了。 柳公权一进华京城寿门,见北街一颗大槐树下挂着个白布幌子,上写“字画汤”三个大字,字体苍劲有力,笔,法雄健潇洒。树下围了许多人,他挤进人群去看,不禁惊得目瞪口呆。只见一个黑瘦的畸形老头,没有双臂,赤着双脚坐在地上,左脚压住铺在地上的纸,右脚夹起一支大笔,挥洒自如灿在写对联。他运笔如神,笔下的字迹似群马奔腾,龙飞凤舞,博得围观看客们阵阵喝彩。 小公权这才知道卖豆腐的老汉没有说假话,他惭愧极了,心想:和字画汤老爷爷比起来,我真是差得太远了。他“扑通”一声跪在字画汤面前,说:“我愿拜你为师,我叫柳公权,请收下我,愿师傅告诉我写字的秘诀……”字画汤慌忙放下脚中的笔,用脚拉起小公权说:“我是个孤苦的畸形人,生来没手,干不成活,只得靠脚巧?昆生活。虽能写几个歪字,怎配为人师表?” 小公权一再苦苦哀求,字画汤才在地上铺了一张纸,用右脚提起笔,写道: “写尽八缸水,砚染涝池黑;

博取百家长,始得龙凤飞。” 老人向公权说:“这就是我写字的秘诀。我自小用脚写字,风风雨雨已练了五十多个年头了。我家有个能盛八担水的大缸,我磨墨练字用尽了八缸水。我家墙外有个半亩地大的涝池,每天写完字就在池里洗砚,池水都乌黑了。可是,我的字练得还差得远呢!” 柳公权把老人的话牢牢地铭刻在心里,他深深地谢过字画汤,才依依不舍地回去了。 自此,柳公权发奋练字,手上磨起了厚厚的茧子,衣肘补了一层又一层。他学习颜体的清劲丰肥,也学欧体的开朗方润,学习字画汤的奔腾豪放,也学宫院体的娟秀妩媚。他经常看人家剥牛剔羊,研究骨架结构,从中得到启示。他还注意观察天上的大雁,水中的游鱼,奔跑的糜鹿,脱缰的骏马,把自然界各种优美的形态都熔铸到书法艺术里去。 柳公权终于成为我国唐代著名的书法家。他的字,结构严谨,刚柔相济,疏朗开阔,为书法界所珍视,素有“颜筋柳骨”美称。可是,柳公权一直到老,对自己的字还很不满意。他晚年隐居在华京城南的鹳鹊谷(现称柳沟),专门研习书法,勤奋练字,一直到他88岁去世为止。

海派书法

中国古代的吴门派、娄东派、新安派、虞山派、浙派、金陵派、扬州派,近代的海派,现代的江苏派、长安派等等;外国的佛罗伦萨画派、威尼斯画派、巴黎画派等等。后者如中国的"没骨派"、米家山水(以"米点"得名,这是双关语);外国的印象派、点彩派、野兽派、立体派、未来派、超现实派、表现派等等。除此以外,有的还以画家群体的某种特点得名,如中国的文人画派、外国的巡回展览会派等。至于中国古代山水画的"南派"、"北派"之分则比较特殊,它既与佛教的禅宗分派有关,亦与中国南北地质环境、气候特征的差异有关。自元朝以后,江南苏州成为文人荟萃之地,据史料记载,当时苏州有150余人,占明代画家总数的五分之一。他们形成一个强大的画派,称“吴门画派”。吴门画派的领袖沈周同他的学生文征明、唐寅,再加上仇英,合称“吴门四家”。明代隆庆、万历及崇祯(1567—1644)时期,是吴门画派最盛的时期。他们重视继承前人的笔墨传统,关注作品中的气韵神采,把对风格的追求作为艺术的重要目的,以及对意境的创造,对后世有很大影响。清末民初,继“扬州八怪”之后,出现了中国近代绘画史上最后一个画派——海上画派。海派画家群既秉承传统,又接近现实生活,是中国古典绘画向现代绘画过渡中的一个重要环节。主要代表画家有:

任伯年(1840—1895),名颐,浙江绍兴人。四十多岁,艺术成熟,名声大噪。任伯年练得能悬腕中锋画极细之处。他还学习民间绘画和西洋水彩画,注重写生。吸收素描、色彩的技法,加强中国画写实成分。任伯年重视观察生活,采访民情,通过表现某些历史题材,以借古喻今的方式创作了具有爱国主义情绪的作品,如《苏武牧羊》、《关河一望萧索》、《莫干炼剑》等。

吴昌硕(1844—1927),浙江安吉人。22岁那年考中秀才,但无意仕途,仍潜心研究艺术。据说他在30岁时,任伯年见到他的画,认为其笔墨已很有功夫,竟拍案叫好。吴昌硕从篆刻书法入手,把金石篆籀笔法引入花鸟画中,形成“雄健古茂,盎然有金石气”的风格。吴昌硕画梅,苍劲老辣,雄健凝重,画兰于苍健中透出秀丽、高雅。他画牡丹,施用浓艳的洋红,与墨色对比,透明强烈,艳而不俗。吴对诨窕脑吮省⑵媚⒅确矫娑甲髁丝亍K院罄雌氚资⑴颂焓俚热硕疾洗蟮挠跋臁?

任熊(1822—1857)、任薰(1835—1893)两兄弟曾师法明末画家陈洪绶,精于人物、山水、花鸟,他们对任伯年早期绘画有一定影响。任熊、任薰、任伯年以及任薰之子任预,并称“四任”。

虚谷(1874—1896)颇受扬州画派影响,得罗聘神韵,喜用枯笔焦墨,于侧逆中求方正,他的花鸟画很有个性。

赵之谦(1829—1884)书法承北碑,篆隶师邓石如,长于花卉。除上述画家外,海派的主要画家还有胡公寿、蒲华、钱慧安、吴友如等。

广字的楷书

楷体字的样式是形体方正,笔画平直,可作楷模。楷体由隶书逐渐演变而来,更趋简化,横平竖直。楷书的产生,紧扣汉隶的规矩法度,而追求形体美的进一步发展,汉末、三国时期,汉字的书写逐渐变波、磔而为撇、捺、且有了侧(点)、掠(长撇)、“啄”(短撇)、提(直钩)等笔画,使结构上更趋严整。在楷体字又分为大楷和小楷

1、小楷。顾名思义,是楷书之小者,创始于三国魏时的钟繇。他原是一位杰出的隶书大师,所作楷书的笔意,亦脱胎于汉隶,笔势恍如飞鸿戏海,极生动之致。惟结体宽扁,横画长而直画短,仍存隶分的遗意,然已备尽楷法,实为正书之祖。到了东晋王羲之,将小楷书法更加以悉心钻研,使之达到了尽善尽美的境界,亦奠立了中国小楷书法优美的欣赏标准。2、大楷。一般情况下,人们把一寸以上、数寸以下见方的真书称为大楷。较此更大的真书大字被称为“榜书”、“擘窠书”。根据历代书法家积累的经验,学习书法应先写大楷,作基本练习。掌握好大楷的点画、结构、布白,做到点画准确精到,结构疏密得当,则退而写小楷可做到结体宽绰开张,点画规矩清楚;进而学榜书则能结密无间而气魄宏阔,不致涣散无神。扩展资料:

在初期“楷书”,仍残留极少的隶笔,结体略宽,横画长而直画短,在传世的魏晋帖中,如钟繇的《宣示表》(左图)、《荐季直表》、王羲之的《乐毅论》、《黄庭经》等,可为代表作。楷书章法并不复杂,其主要形式有中堂、对联、条幅、横披、扇面等。楷书的章法布置,字距与行距大多基本相等,但也有行距大于字距的;一律自右至左竖写,横披的少字数者也仍然是由右至左书写;现代的中文横写是自左至右,在特殊需要的情况下也可以用这种方法,但竖写是仍然以从右至左为佳。

参考资料来源:百度百科——楷书

术的行草写法

术的草书写法是书法中的一种字体风格,也被称为行草字体。行草字体以其简约、流畅、潇洒的笔画风格而著名,被广泛应用于书法艺术和文化传统中。下面将详细介绍"术"字在草书写法中的特点和写法。

"术"字在草书中的写法注重笔触的流畅和连贯。用毛笔蘸取墨汁或墨块,掌握好墨量,以免过于浓稠或过于稀薄。开始书写时,从左上角以迅疾的笔势一气呵成地写出一个向右下方倾斜的横撇,这是"术"字的上半部分。在写横撇时,笔触应该流畅而有力,以展现出草书的独特韵味。从横撇的右下角开始,以流畅的曲线向右上方写出一个弯曲的竖钩,形成"术"字的下半部分。在书写竖钩时,要保持笔触的稳定和流畅的动作,以呈现出行草字体的特点。竖钩的曲线应该柔和自然,不要过于生硬或过于细腻。

用细腻的笔触勾画出字形的细节,如点、横折等。这些细节的书写需要细心和耐心,以准确地表达字形的特点。在草书中,点的书写可以简化为一笔或者略去,以增加整体的简洁感和节奏感。术的草书写法追求简约、流畅和潇洒的笔画风格。行草字体的特点在于其独特的笔触变化和连贯性,通过简洁有力的笔画表达出字形的美感和艺术韵味。草书的书写需要对笔触的把握和书写的速度有较高的要求,同时也需要对字形的结构和比例有较好的把握。

术的草书写法是书法爱好者们在探索和实践中不断演绎的结果。通过学习和练习,我们可以更好地掌握行草字体的特点和技巧,进一步提升自己的书法水平。希望这些介绍能够帮助你更好地理解和学习术的草书写法。

张雄飞书法

张元周:笔名墨农,字峤山一凡,一九六六年生,福建省漳州市诏安县人。幼年师从本邑名画家吴耀中先生,书法启蒙于张雄飞教师。一九八六年就读在中国书画函授大学闽南分校,一九九五年以后因其它原因搁下手中画笔,二0一六年重操书画旧好,真正成为一名书画业余爱好者。二0一七年加入诏安县梅月书画院至今。【个人作品】

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