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小澎书法，杨坤衡书法：传承与创新
书法作为中国传统文化的瑰宝，自古以来就备受人们的推崇。作为中国书法界的两位重要代表，小澎和杨坤衡同为书法家，他们不仅在书法艺术的传承中扮演了重要角色，更在创新的道路上取得了突破性的成就。
小澎，字澎尧，以行书著称。他潜心研究古人的书法作品，对王羲之、颜真卿等大家的作品进行深入研究，并且吸取他们的精髓，形成了自己独特的书法风格。小澎的书法作品，铿锵有力，刚柔相济，笔势雄浑有力，气韵生动。他在传承中保持了古人的传统精髓，使书法艺术得以延续。
而杨坤衡，则是一位敢于突破传统的书法家。他对于传统书法进行了深入思考，并开始尝试将书法与现代艺术相结合。他不拘泥于古人的风格，敢于突破传统，创造了一种独特的书法形式。杨坤衡的书法作品，形式多样，富有现代感，线条流畅自如，给人新鲜感和美感。他在创新中拓宽了书法艺术的发展空间，使之焕发出新的生命力。
小澎和杨坤衡的书法虽然风格迥异，但却是共同传承了中国传统书法的精髓，并在此基础上进行了不同的探索与实践。他们的作品都融合了古人的智慧，同时又有自己的特色与风格。正是由于他们的努力，书法艺术才得以传承发展至今。
中国书法作为一门艺术，需要传承与创新并重。传承是为了保护与弘扬传统文化，创新则是为了适应时代的需求与发展。小澎和杨坤衡的努力与创新精神，展示出了书法艺术的魅力与活力。无论是传统还是现代，书法都是一门让人向往的艺术，让人感受到古人智慧的结晶。
继承与创新，是书法艺术的两个重要方面。正是在小澎和杨坤衡的共同努力下，书法艺术得以传承与发展，成为中华民族独有的艺术传统。他们的书法作品，不仅是一种艺术的表达，更是对传统文化的珍视与传承。感谢小澎和杨坤衡的贡献，让我们能够欣赏到如此精美的书法作品，感受到中国传统文化的博大精深。
小澎书法，杨坤衡书法
杨金澎是中国著名的书法家，他的书法作品因笔画挺健、书风刚烈，特别是楷书作品质量优良，备受藏家和书法爱好者的喜爱。杨金澎书法作品的市场价格因作品的大小、品相、时代和流传情况等因素而不同。以杨金澎的书法作品为例，目前市场价格在数万元至数十万元之间，平均每平尺约为10万元左右。价格也会因作品年代、材料和保存程度等因素而有所不同。杨金澎的书法作品对于藏家和收藏爱好者来说具有很高的收藏价值和投资价值。
书法家蔡襄学书法的小故事
书法是中国传统文化艺术发展五千年来最具有经典标志的民族符号。书法堪称中国的“第四宗教”，有着强烈的吸引力、仪式感和大众参与性。中华五千多年来，各时期代表人物灿若星河，今天给大家介绍的是中国历史上造诣比较最深的书法家的故事。
掘墓偷艺钟繇是东汉末年人，他对于书法学习非常的执着热衷，几乎已经到达痴狂的地步。据说他曾经在抱犊山读书，为了练习好书法，将山中的石头、树木都写成了黑色。有一次，他和曹操、韦诞等人谈论书法用笔，因为兴致浓厚，以致于睡前还不断地心摹手画，竟然将被子给划破了几个洞。
韦诞也是当时一位书法家，据说他手头有东汉大书法家蔡邕的“笔论”，因此他的书法水平非常高，当时人都推崇他的书法，认为是当朝第一书法家。钟繇想向韦诞借阅这本“笔论”，但韦诞就是不肯，三番五次的拒绝，钟繇气得捶胸呕血，幸亏曹操用五灵丹救了他一命。等到韦诞过世后，钟繇便派人从坟墓中挖出那本书，反覆研究，终于了解用笔的奥妙。 钟繇楷书《宣示表》（局部）王羲之天台山拜师
王羲之在兰亭修禊之前来到天台山，被天台山的美景吸引，便在山顶住了下来。他尽情欣赏日出奇观和云涛雾海，同时不停地练字，不停的洗笔洗砚，竟然把一个澄澈青碧的水池都染黑了。墨池就是这样得名的。
有一天夜里，王羲之练字到深夜，他逐个字逐个字地看着、思考着，对自己的字还是不甚满意，他又看又练，实在练得太疲倦了，握着笔伏在案上。忽然，一阵清风过处，一朵白云飘然而至，云朵上有位鹤发银髯的老人，笑呵呵地看着他说：“你的字写得不错呀！”“哪里，哪里！”王羲之一边让坐，一边谦虚地回答。他见这位老人仔仔细细地观看自己写得字，便请教说：“老丈啊，请您多多指正。”
老人见王羲之一片诚心，说道：“你伸过手来。”
王羲之心里纳闷，老人要做什么呢？他见老人一本正经，不像开玩笑，便慢慢地伸了过去。老人接过笔，笑容可掬地说：“我看你诚心诚意学写字，让你领悟一个笔诀，日后自有作用。”老人说完，在王羲之的手心上写了一个字，然后点点头说：“你会更快进步起来的。”说罢去了。王羲之急忙喊道：“先生家居何处？”只听空中隐隐约约地传来一声：“天台白云……”
王羲之一看手心是个“永”字，他比呀划呀，写呀练呀，终于领悟了：横竖勾，点撇捺，方块字的笔画和架子结构的诀窍，都体现在这“永”字上。白云先生授的真是好笔诀！此后，王羲之练得更勤奋了，他的书法也更加洒脱了，奇妙了。
以后，王羲之回到绍兴，与文友在兰亭欢聚时，挥笔写下了千古流传的书法珍宝《兰亭集序》。王羲之念念不忘天台山白云先生的“永”字笔诀，诚心诚意地写了一部《黄庭经》，放在山顶一个突兀峭险的岩洞里，后人就叫它“黄经洞”。有些胆大的旅游者，还要爬上黄经洞看一看，是不是洞里还藏着王羲之的《黄庭经》呢？ 王羲之《黄庭经》 王羲之代表作： 《兰亭序》被誉为“天下第一行书”，太宗独爱之，《快雪时晴帖》，亦是一代帝王乾隆的最爱。“天下第一行书”王羲之《兰亭序》
乞米帖 （唐）
颜真卿为唐代三朝旧臣，忠正刚正，名重海内。但是因廉洁自持，绝不贪枉苟取，因此衣食也常不能自给。他曾写一封乞米的信给当时的李太保，表明他拙于生产，家里食指浩繁，全家喝粥度日已经数月了，现在又没米了，感到十分扰心，希望看在以往的交情上，请求救济一些米给他。那种情况实在令人同情。颜真卿的书法成就一直为后代尊崇，多少都受到了他的人格感召之故。
柳公权发奋练字
有一天，柳公权和几个小伙伴举行“书会”。一个卖豆腐的老人看到他写的几个字“会写飞凤家，敢在人前夸”，觉得这孩子太骄傲了，便皱皱眉头，说：“这字写得并不好，好像我的豆腐一样，软塌塌的，没筋没骨，还值得在人前夸吗？”小公权一听，很不高兴地说：“有本事，你写几个字让我看看。”
老人爽朗地笑了笑，说：“不敢，不敢，我是一个粗人，写不好字。可是，人家有人用脚都写得比你好得多呢！不信，你到华京城看看去吧。”第二天，小公权起了个五更，独自去了华京城。一进华京城，他就看见一棵大槐树下围了许多人。他挤进人群，只见一个没胡双臂的黑瘦老头赤着双脚，坐在地上，左脚压纸，右脚夹笔，正在挥洒自如地写对联，笔下的字迹似群马奔腾、龙飞凤舞，博得围观的人们阵阵喝彩。 柳公权楷书《金刚经》局部 法国巴黎博物院藏小公权“扑通”一声跪在老人面前，说：“我愿意拜您为师，请您告诉我写字的秘诀……”老人慌忙用脚拉起小公权说：“我是个孤苦的人，生来没手，只得靠脚巧混生活，怎么能为人师表呢？”小公权苦苦哀求，老人才在地上铺了一张纸，用右脚写了几个字：
“写尽八缸水，砚染涝池黑；博取百家长，始得龙凤飞。”柳公权把老人的话牢记在心，从此发奋练字。手上磨起了厚厚的茧子，衣肘补了一层又一层。经过苦练，柳公权终于成为我国著名书法家。宋代有四大书法家
最为有名，即苏、黄、米、蔡四家。苏是苏轼，即苏东坡；黄是黄庭坚；米是米芾；这都无可非议。可“蔡”呢？有人说是蔡京，也有人说是蔡襄，到底是谁呢？其说不一。最通常的说法是，本来这个蔡是蔡京，人们虽然承认他的书法造诣，可特别憎恶他的人品，所以人们不愿意承认他的书法家地位。在宋哲宗元佑年间，他为了排除异己，把司马光等人称作“奸党”，并亲自写碑文，写上他们的“罪状”，刻成碑立在全国。当时有许多石匠拒绝刻这个碑，结果都被坎头处死。等到蔡京一死，人们马上把那座“元佑党人碑”砸个粉碎。人们还把他和当时把持朝政的高俅、童贯、杨戬，并称为“四大奸臣”。蔡京人品极坏，人们怎能容忍他在“四大书法家”的行列之中？所以就把他开除了。可“苏黄米蔡”又说顺口了，就让蔡襄取而代之。蔡襄善于学习先人精华，又特别刻苦努力，书法很有特色。所以人们认为他应该排在“四家”之首，不应该受蔡京的连累排在最后。蔡襄不仅书法造诣很高，而且人品极好。他在朝为官时，敢于直言，连一些权臣都怕他三分。他在福建泉州做官时，修建了后来非常著名的洛阳桥，又修建了七里的林荫大道，为当地人民所欢迎。由此看来，人品比书品更重要，如果一个人只会写好字，不会做好事，人民一定要唾弃他，即使在书坛上也不会给他留下一个小小的地位。
苏东坡让道某日，宋代大学士苏东坡郊游，见众多农夫在挑塘泥肥田。他信步走到一条小田埂上，不想迎面碰上一挑泥农妇。二人相对，各不让路。苏学士出大言道：“万般皆下品，惟有读书高。吾乃读书之人，汝妇当让道于我。”妇人一笑，说道：“既自称读书人，当能对？”东坡说：“胸藏斗牛，当然能对！”妇人于是脱口而出：“一担重泥挡子路。”
苏东坡大惊，半晌无言以对，两旁田埂上送泥返回的人都望着他的窘态，哈哈大笑。苏东坡见此情景，忽有所悟，赶忙“借梯”下台对道：“两行夫子笑颜回。”
他虽然对了下联，但心有余悸。心想，村野之中竟有如此聪颖农妇，再不能等闲视之，而作此狂态。遂脱鞋袜下水田，拱手让路。苏东坡行书《黄州寒食诗帖》（天下第三行书） 《黄州寒食诗帖》局部计赚名书
黄道周是明末著名书法家，节义千古尢为人乐道。传说漳州有个黄梧，声名狼藉。一次他想请黄道周为他新建的“上公祖庙”题匾。黄道周厌而辞之。黄梧就贿赂黄道周的婢女，许其“若得一字，酬以千金”，婢女故意在黄道周面前苦练书法，黄道周见其“庙”字写得不好，就写了一个让她临摹，婢女随后即偷偷地把“庙”字送去领赏。过几天又如法炮制，得到了“祖公”两字，又一天练“上”字时，黄道周联想起来恍然大悟，便把婢女解雇了。婢女无奈，只好暗自冒充黄道周的笔法写了个“上”字交去塞责，以致做好的“上公祖庙”匾额十分别扭。黄道周《杂书册》绫本 楷书 24.5×12cm ×24无纪年 云南省博物馆藏
关于颜真卿的书法小故事
颜真卿自幼丧父，家境贫寒。但他勤奋好学，不懈练字。为了学习书法，颜真卿起初向褚遂良学习，后来又拜在张旭门下。张旭是唐代首屈一指的大书法家，各种字体都会写，尤其擅长草书。颜真卿希望在这位名师的指点下，很快学到写字的窍门，从而一举成名。
但拜师以后，张旭却没有透露半点书法秘诀。他只是给颜真卿介绍了一些名家字帖，简单地指点一下字贴的特点，让颜真卿临摹。有时候，他带着颜真卿去爬山，去游水，去赶集、看戏，回家后又让颜真卿练字，或看他挥毫疾书。
转眼几个月过去了，颜真卿得不到老师的书法秘诀，心里很着急，他决定直接向老师提出要求。一天，颜真卿壮着胆子，红着脸说：“学生有一事相求，请老师传授书法秘诀。”张旭回答说：“学习书法，一要‘工学’，即勤学苦练；二要‘领悟’，即从自然万象中接受启发。这些我不是多次告诉过你了吗？”
颜真卿听了，以为老师不愿传授秘诀，又向前一步，施礼恳求道：“老师说的‘工学’，‘领悟’，这些道理我都知道了，我现在最需要的是老师行笔落墨的绝技秘方，请老师指教。”张旭还是耐着性子开导颜真卿：“我是见公主与担夫争路而察笔法之意，见公孙大娘舞剑而得落笔神韵，除了苦练就是观察自然，别的没什么诀窍。”
接着他给颜真卿讲了晋代书圣王羲之教儿子王献之练字的故事，最后严肃地说：“学习书法要说有什么‘秘诀’的话，那就是勤学苦练。要不下苦功的人，不会有任何成就。”老师的教诲，使颜真卿大受启发，他真正明白了为学之道。从此，他扎扎实实勤学苦练，潜心钻研，从生活中领悟运笔神韵，进步很快，终成为一位大书法家，为四大书法家之首。
个人作品：
颜真卿传世作品以碑刻最多，楷书有《多宝塔感应碑》《麻姑仙坛记》《东方朔画像碑》《颜勤礼碑》《颜氏家庙碑》等，行书有《争座位稿》，书迹有《自书告身》《祭侄季明文稿》。其中《颜勤礼碑》比较端庄遒劲，但笔画细瘦和其他碑刻不大一样。
《颜氏家庙碑》，书法筋力丰厚，是他晚年的得意作品之一，与其早年时期的作品相比更加浑厚大气，乃晚年之代表作。当代发现的颜真卿书法作品也有部分墓志铭，如《郭虚己墓志》《王琳墓志》《罗婉顺墓志》多属颜真卿早期作品。
小楷书法作品欣赏
书法有哪些字体？ 分类方法不同：1、按书写工具分：硬笔书法、软比书法2、按字体分：甲骨文、小篆、大篆、隶书、楷书、草书、行书、行楷、行草3、按书法家分：欧体、颜体、赵体、柳体、瘦金体……首先颜筋柳骨都是楷书王羲之是行书代表行书有行楷行草之分牵丝是行书的特点,就是字字之间有很细很细的笔墨连接,和楷书相比楷书中几个凸显齐整的地方行书都予以了代替,点画以露锋入纸,以欤侧代替平整,以简省的笔画代替繁复的点画,以圆转代替方折我们说欧体指的是欧阳询不是欧阳修柳体是柳公权不是柳永颜体是方正茂密横轻竖重雄强圆厚气势磅礴庄严雄浑的草书是很连绵的书法的种类，大体可以分为正、草、隶、篆、行等形体。 正书：也叫“楷书”、“真书”。其特点是：形体方正，笔画平直，可作楷模，故名。始于东汉。楷书的名家很多，如“欧体”（欧阳询）、“虞体”（虞世南）、“颜体”（颜真卿）、“柳体”（柳公权）、“赵体”（赵盂附）等。 草书：为书写便捷而产生的一种字体。始于汉初。当时通用的是“草隶”，即潦草的隶书，后来逐渐发展，形成一种具有艺术价值的“章草”。汉未，张芝变革“章草”为“今草”，字的体势一笔而成。唐代张旭、怀素又发展为笔势连绵回绕，字形变化繁多的“狂草”。 隶书：也叫“隶字”、“古书”。是在篆书基础上，为适应书写便捷的需要产生的字体。就小篆加以简化，又把小篆匀圆的线条变成平直方正的笔画，便于书写。分“秦隶”（也叫“古隶”）和“汉隶”（也叫“今隶”），隶书的出现，是古代文字与书法的一大变革。 篆书：是大篆、小篆的统称。大篆指甲骨文、金文、籀文，六国文字，它们保存著古代象形文字的明显特点。大篆也称“秦篆”，是秦国的通用文字，大篆的简化字体，其特点是形体匀逼齐整、字体较籀文容易书写。在汉文字发展史上，它是大篆有隶、楷之间的过渡。 行书：介于楷书、草书之间的一种字体。它是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。笔势不象草书那样潦草，也不要求楷书那样端正。楷法多于草法的叫“行楷”。草法多于楷法的叫“行草“。行书始于汉未。 大篆、小篆、隶书、楷书、草书、行书，这是汉字发展的几个重要阶段。作为书法艺术，都保存下来了，并各自形成众多的流派，出现了不少独擅名家，拥有丰富多彩的艺术珍品。参考资料：hi顶baidu/...6书法有几种字体 书法五大字体楷，篆，行。草。隶。篆书是大篆、小篆的统称。大篆指甲骨文、金文、籀文、六国文字，它们保存著古代象形文字的明显特点。小篆也称“秦篆”，是秦国的通用文字。在汉文字发展史上，它是大篆由隶、楷之间的过渡。篆书是最有内涵的，同样写起来也是最难的。一幅名家的篆书作品，挂在墙上是，它是在动的。它起源很早，在书写的更迭之中，逐渐被人舍弃，但它依然用哪种深邃的内涵，灵动的线条表达古典的美，内心的美。隶书——内心的思想秦始皇在“书同文”的过程中，命令李斯创立小篆后，也采纳了程邈整理的隶书。隶书在篆书之后，是一种非常优美的书体。有波、磔（zhe）之美。所谓"波"，指笔画左行如曲波，后楷书中变为撇；所谓"磔"只右行笔画的笔锋开张，形如"燕尾"的捺笔。写长横时，起笔逆 锋切入如"蚕头"，中间行笔有波势俯仰，收尾有磔尾。隶书有着自己独有的思想性，用柔美的笔画，严谨的章法，严肃但不死板，方直但不生硬。有思想，有内涵。草书——缠绵的意境草书有章草、今草、狂草之分。章草笔划省变有章法可循，代表作如三国吴皇象《急就章》的松江本。今草不拘章法，笔势流畅，代表作如晋代王羲之《初月》、《得示》等帖。狂草出现于唐代，以张旭、怀素为代表，笔势狂放不羁，成为完全脱离实用的艺术创作，从此草书只是书法家临摹章草、今草、狂草的书法作品。草书是中国书体简化的极端，有着极强的艺术价值。行书——速度的轨迹行书是介于楷书、草书之间的一种字体。行书以宋代的最为著名，有米芾、苏轼、蔡襄黄庭坚等。行书行书代表作《兰亭序》代表作中最著名的是东晋书法家王羲之的《兰亭序》，前人以“龙跳天门，虎卧凤阁”形容其字雄强俊秀，赞誉为“天下第一行书”。唐颜真卿所书《祭侄稿》，写得劲挺奔放，古人评之为“天下第二行书”。苏轼的《黄州寒食帖》则被称为“天下第三行书”。行书的出现是书写简化，以及速度加快的结果。楷书——方正的柔美楷书，汉字字体的一种，就是现在通行的汉字手写正体字，它是由隶书演变来的。也叫正楷。是我国发展时间最长的一种书体。楷书形体方正，笔画平直，著名书家有楷书四大家：唐朝欧阳询（欧体）、唐朝颜真卿（颜体）、唐朝柳公权（柳体）、元朝赵孟頫（赵体）。楷书一般作为入门书体，其上可追篆隶，下可及行草，有承上启下之作用。书法的字体有哪些 甲骨文，金文，大篆，小篆，隶书，至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书诸体，书法一直散发著艺术的魅力。简介：书法是中国传统文化艺术发展五千年来最具有经典标志的民族符号。它是用毛笔书写汉字并具有审美惯性的艺术形式。书法堪称中国的“第四宗教”，有着强烈的吸引力、仪式感和大众参与性，故有五千多年来，各时期代表人物灿若星河，最重要的人物有王羲之、颜真卿、黄庭坚、米芾、赵孟頫、祝允明、王铎、柳公权、 苏轼、于博、欧阳询、虞世南、禇遂良等。技法上讲究执笔、用笔、点画、结构、墨法、章法等，与中国传统绘画、篆刻关系密切。鉴赏：南朝书法家王僧虔在《笔意赞》中说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”。这说出了书法鉴赏的精髓，强调了以形写神、形神兼备的书法审美观念。在鲁群看来，书法鉴赏需要“七看”，即一看人品，二看内容，三看线条，四看间架，五看结构，六看章法，七看风格。筋骨搭好才能抒意鲁群认为，赏析书法要把握作品的宏观特征，如气势、神采、布白，又要细微的观察，如用笔、用墨、结构、线条等等。欣赏线条质量，从中可以观察出作者创作时的用笔、用墨及其笔法。由线条点画组合的汉字结构，艺术造型的意趣和哲理。第三是布白包括结字、行气、章法。第四是神采，就是指书法的精神气质、格调风韵。神采是作者精神境界的忠实记录，与作者的情感、性格、修养密切相关。优秀的书法作品必须是形美神足，形神兼备，欣赏者就是要领会体势，捕捉神采。“在欣赏书法时，可欣赏书法用笔的美、用墨的美、线条的美、结字的美、章法的美、乃至升华到书法想像的美，从而使精神达到愉快的感觉。如颜真卿楷书是向相美，用包围的手法，显示出博大、气派，有‘大度能忍，忍天下能忍之事’的胸怀，故有学书必学颜的说法。柳公权楷书是向背美，用放射的手法，显示出紧奏、精巧，有‘窈窕淑女，君子好逑。”’的感觉。这两种截然相反的风格，古人还是把它们联系到一块，故有‘颜筋柳骨’之说，展示出完全相反的艺术风格。”在鲁群眼中，一幅书法作品的好坏通常是从两方面来看的。一是书法基本功。而书法中内涵的基本功如何，又是由以下两点决定的：第一，看字体间架结构的基本功怎样。写毛笔字，一个字的间架结构写不好，就有可能直接影响到字意，从而影响到书法的审美价值。一个字的间架搭好，这个字的字体也就确定了。真、草、隶、篆，不同字体有不同的间架结构。每个书法家在字体上求变，在前人书体的间架结构上求变。李斯在史籀大篆字体的间架结构上求变，创造了小篆字体的间架结构;程邈在前人书体的间架结构上求变，而成隶书。王羲之也是在前人书体的间架结构上求变，而大成楷书、行书、草书。他书写的字体间架结构就非常美。后世的大多书法家都在他的间架结构上求变化，并形成了自己的风格。一个用毛笔写字的人，连字最基本的间架结构都写不好，也就成不了书法家。真、草、隶、篆，每种字体都有自己的行笔的法则。行笔法则变了，字体也跟着有所变化，也许新的、更好的、具有审美性的字体就产生了。我们赏析一幅书法的好坏一定要从每一笔的起笔、行笔、收笔去看，看起笔是否有力，行笔用力是否均匀流畅，在写点、横、折、竖、勾、撇、捺、提等笔划时，是否符合这种字体的行笔法则，这些行笔法则都是前辈大书法家千锤百炼出来的。每个大书法家在行笔都有不同，但万变不离其宗的是其写的每一笔划都有功力，都有审美价值。书法是人格的写照决定书法作品的好坏还有内涵的语言。书法语言包含以下四点：其一，书法中是否有文学的内涵。好的书法作品不但每个字都体现著该字的......>>中国书法有哪些字体 我国书法历史悠久,大体可分为篆书(大篆、小篆)、隶书、楷书、行书、草书(章、今草)等五种.(1)篆书:先有大篆后有小篆.早在六十多年前,陶器上刻划的符号和描绘物象的 图画就具有文字的雏型,随后在漫长的发展中,产生的象形(图画)文字.三千年前 的殷商时代在龟甲兽骨上刻划的文字,即"甲骨文"书法细劲挺直笔画无顿挫轻重.从出土的甲兽、玉片、陶片见到尚未曾刻划过的朱、墨笔迹,可以窥见当时毛笔 书写的特色.商周时代出现的铸在钟、鼎、货币、兵器等青铜器上的铭文,称为 "金文"或"钟鼎文"书法渐趋整齐,风格圆转浑厚具字形变化丰富,参差不一,春秋 战国时代刻在石簋、石鼓上的文字叫做石鼓文,也叫籀文,笔划雄强而凝重.结体 略呈方形,风格典丽峻奇.上述的甲骨金文籀文秦代称之为大篆,后人也称之为 "故".公元前二二一年秦始皇统一中国,废除六国异体由丞相李斯整理,简化 统一字体,后人称之为"小篆",字体略长而整齐笔划圆匀秀美.(2)隶书:隶书相传为秦未程邈在狱中所整理,去繁就简,字形变圆为方,笔划改 曲为直.改"连笔"为"断笔",从线条向笔划,更便于书写,这种书体流行于"徒隶" (下层办公文的小官)之中.故称为隶书.到汉代这种书体开始盛于起来,成为主要 书体.隶书的出现是汉字演变史上的一个转折点,奠定了楷书的基础.隶书结体扁 平、工整、精巧.到东汉时,撇、捺等点画美化为向上挑起,轻重顿挫富有变化. 增强了书法造型艺术的美观,风格也趋多样常,艺术欣赏的价值大大提高.(3)楷书:楷书又称"正书""真书".从隶书逐渐演变而来,更趋简化,字形由扁改 方,笔划中简省了汉隶的波势,横平竖直,特点在于规矩整齐所以称为楷法,是因 为此书法可以作为"楷模"通行的书体,一直沿用至今.楷书盛行于六朝,至唐代出 现了繁荣局面,达到了高峰.这种字体至今还是初学书法的关键.(4)行书:行书是楷书的快写,相传始于汉未,它不及楷书的工整,也没有草书的 草案.行书中带有楷书或接近于楷书的叫做"行楷",带有草书或接近于草书的叫 "行草".(5)草书:草书是按一定规律将字的点划连字,结构简省,偏旁假借,并不是随心 所欲的乱写,草书的特点是艺术欣赏价值大于实用价值.一般分章草和今草二种. 章草是隶书简易快写书的书体,字字独立不连写,今草是楷书的快速写法,点画飞?? 动,上下之间笔划痕迹往往牵连.楷体的几家代表：颜真卿系颜体书法鼻祖,正楷端庄雄伟,行书遒劲郁勃,开创我国书法新风格。欧阳询的正楷，源出古隶，以二王体为基础，参以六朝北派书风，结体特异，独创一格，权威尤炽，其势力深入社会，几为学书的标准本。究其楷书特点，用笔刚劲峻拔，笔画方润整齐，结体开朗爽健。他的楷书碑帖代表作有《九成宫醴泉铭》、《化度寺碑》碑等。柳公权，字诚悬，他自幼好学，十二岁便可做文章，是中晚唐时期为为出色的大书法家，书法继承颜真卿而取各家之长，独辟蹊径，创立了“柳体“，所以有“颜筋柳骨“之称。赵孟頫是元代初期很有影响的书法家。《元史》本传讲，“孟俯篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。赞誉很高。据明人宋濂讲，赵氏书法早岁学“妙悟八法，留神古雅”的思陵(即宋高宗赵构)书，中年学“钟繇及羲献诸家”，晚年师法李......>>毛笔字都有哪些字体？ 一般来书书法就是真书（楷书）、行书、隶书、草书、魏碑、篆字、甲骨文等等啦具体细分下来很多啦楷书代表的就是颜柳欧赵四种体，分别是颜体（颜真卿）、柳体（柳公权）、欧体（欧阳询）、赵体（赵孟頫）行书当然是天下第一王羲之为代表，集大成者《兰亭集序》隶书有秦隶、汉隶等等，练得比较多的有乙瑛碑，曹全碑……后代的有金农的隶书也很出名草书分章草、今草、狂草个人理解是按潦草程度分的，甚至最后变成一个个符号（日文的平假名大部分就是从草书演化过去的）章草比较矜持了，《急就章》适合初学今草进一步，好像有张芝，王羲之发扬完善的狂草是以盛唐的怀素、草圣张旭为代表魏碑、篆字、甲骨文比较小众，没研究过，不太清楚至于宋体，黑体我认为除了印刷之外，搞美术的之外貌似没人练这种字耶方正字体更是电脑用的当然也有一些很特异的东西，比如南宋徽宗创造的瘦金体……很稀有额我是练过颜体的人，王羲之的兰亭集序也学过，最后因为长大了要高考没时间学草书所以改学隶书开了一点头，练了下乙瑛碑建议要学习从楷书和隶书开始，比较简单一点，后来就进入行书、草书、篆书等等吧，看自己兴趣爱好，女孩子的话也可以学学古代大家闺秀学学蝇头小楷楷书的话呢，颜体、柳体都很好，颜体雄浑一些，柳体清秀一些，然后据说欧体适合写比较小的字比较好看行书大部分人都写的是兰亭集序，名气最大，当然写出来也很好看我的入门是学的颜体的《中学生字帖》，米字格的比较适合入手。后来学的一种回宫格楷书字帖，也是颜体，再后来兰亭集序。字帖其实都差不多，练书法讲究取法乎上，就是说名家的东西比较靠谱，选对了临帖的碑比较重要。（字帖大部分都是名家留下的作品，大部分是石碑的拓片，比如颜体《颜勤礼碑》《多宝塔碑》，柳体《玄秘塔碑》《金刚经刻石》等等）最好还是有个老师，有些东西光自己观察不太够，还是需要老师提点的，我连行书的时候最先连笔画的先后次序都看不出来（天资愚笨啊）不过也有自学成才的人看悟性啊，很重要的，坚持也很重要希望对你有帮助哦中国书法的字体有哪些 书法字体，就是书法风格的分类。书法字体，传统讲共分行书字体、草书字体、隶书字体、篆书字体、燕书字体和楷书字体六种，也就是五个大类。在每一大类中又细分若干小的门类，如篆书又分大篆小篆，楷书又分魏碑唐楷之分，草书又分章草，今草之分。我国古代著名的书法字体有哪些？ 甲骨文，铭文，篆书，隶书，楷书，行书，草书。。有多少种书法字体，分别是什么？？？ 书法字体大致可分为篆书（大篆/小篆）、隶书（秦隶/汉隶）、楷书（或称之为正书/真书）、行书（行楷/行草）和草书（章草/今草/狂草）。有什么好看的书法字体 以下图例几种字体字都很全。我就不一一找链接给你了，你自己看中那款，搜一下吧，不难找的。
杨坤衡书法
很多啊
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